
Олли, которая не нуждалась в признанииOlli, joka ei kaivannut tunnustusta
Современные арт‑критики отмечают в ее картинах удивительную смелость цвета, глубокую душевность портретов, чрезвычайную психологическую чуткость и проницательность. Почему же многообещающая и чрезвычайно мастеровитая художница затерялась в истории искусства Финляндии?
Nykypäivän taidekriitikot korostavat hänen töissään hämmästyttävää värien rohkeutta, muotokuvien syvällistä sielukkuutta sekä poikkeuksellista psykologista herkkyyttä ja tarkkanäköisyyttä. Miksi siis tämä lupaava ja äärimmäisen taitava taiteilija katosi Suomen taidehistorian marginaaleihin?
Строгий взгляд из‑под почти сросшихся бровей. Поразительное, почти мистическое, по словам Пялви Мюллюля, директора дома‑музея Висавуори, сходство с автопортретами Фриды Кало. И портрет написан за десятилетия до работ Фриды! Но если мексиканскую художницу знает весь мир, о ней снимают кино, в ее честь назвали астероид, духи и даже пиво, то Ольга Гуммерус-Эрстрем известна только финским знатокам искусства, да и то после большой выставки, прошедшей в Музее Серлакиуса. А это несправедливо.
Обширная выставка «Олли и Буклан», проходившая в 2019 году, представила миру мастеров, неизвестных прежде даже уважаемым арт‑критикам. Теперь и они недоумевают: как вышло, что замечательная художница Ольга Гуммерус, по прозвищу Олли, и ее супруг — дизайнер и мастер декоративного искусства, Эрик Эрстрем, известный как Буклан, (что на русский переводится как «бочонок» или «пузанчик») – остались в густой тени своих знаменитых друзей и современников, вроде Аксели Галлен-Каллелы или Элиэля Сааринена? Но, как бы то ни было, примерно пятьсот работ из более чем четырех тысяч, завещанных семейной парой Фонду изящных искусств Йосты Серлакиуса и до поры дремавших в запасниках, развеяли эту тень, и Олли вместе с Букланом явились во всей мощи своих талантов.
Tuima katse lähes yhteen kasvaneiden kulmakarvojen alta. Hämmästyttävä, melkein mystinen samankaltaisuus Frida Kahlon omakuvien kanssa, kuten Visavuoren kotimuseon johtaja Pälvi Myllylä toteaa. Ja muotokuva on maalattu vuosikymmeniä ennen Fridan töitä! Mutta siinä missä meksikolainen taiteilija on tunnettu ympäri maailmaa, hänestä tehdään elokuvia ja hänen mukaansa on nimetty asteroidi, hajuvesi ja jopa olut, niin Olga Gummerus‑Ehrström tunnetaan ainoastaan suomalaisissa taidepiireissä ja sielläkin lähinnä vasta Serlachiuksen museossa järjestetyn suuren näyttelyn jälkeen. Epäreilua, eikö totta?
Laaja näyttely Olli ja Bucklan esitteli vuonna 2019 maailmalle taiturit, jotka olivat aiemmin olleet tuntemattomia jopa arvostetuille taidekriitikoille. Nyt hekin ihmettelevät, että kuinka on mahdollista, että loistava taidemaalari Olga Gummerus, lempinimeltään Olli, ja hänen puolisonsa, muotoilija ja koristetaiteen mestari Eric Ehrström, kutsumanimeltään Bucklan (joka tarkoittaa pikku tynnyriä tai pönäkkää miestä), jäivät niin täydellisesti ystäviensä ja aikalaistensa, kuten Akseli Gallen‑Kallela tai Eliel Saarinen, varjoon? Mutta nyt tätä varjoa ovat hälventäneet viitisen sataa työtä pariskunnan yli 4000 teosta käsittävästä Gösta Serlachiuksen taidesäätiölle tekemästä lahjoituksesta, jotka ovat uinuneet tähän asti varastossa. Olli ja Bucklan ovat astuneet esiin täydessä lahjakkuudessaan.

Способности к рисованию обнаружились у Ольги рано. В семье художников не водилось: отец – выпускник Политехнического университета в Цюрихе, инженер‑путеец Герман Эрик Гуммерус – был далек от всякого искусства. В семье матери, Ольги Элизабет, урожденной Крук, все были очень музыкальны: бабушка художницы прекрасно играла на рояле, ее брат, Карл Коллан, – известный финский композитор. Первенец в молодой семье Гуммерус и полная тезка матери появилась на свет в Хельсинки в сентябре 1876 года: в ту пору ее отец работал инженером в Санкт-Петербурге. Вскоре его перевели в финскую столицу, и раннее детство художницы прошло в доме, который стоял прямо напротив железнодорожного вокзала. Как раз по соседству десять лет спустя возведут Художественный музей Атенеум, где помимо собственно музея расположится Рисовальная школа Финского художественного общества, куда поступит учиться юная Ольга.
На исходе 2020 года выставка «Олли и Буклан» переехала из Музея Серлакиуса в Дом искусства Тиканойя в Вааса. «Ольга возвращается в дом своего детства», – ликовали местные СМИ. Все именно так: Германа Гуммеруса перевели с повышением в Вааса, и разросшаяся к тому времени семья поселилась в просторной квартире в здании, где ныне располагается Дом искусства. Ольге даже отвели отдельную маленькую комнатку – между спальней родителей и кабинетом отца. Здесь, в Вааса, у будущей художницы появились первые подружки – в Хельсинки робкая и застенчивая Ольга играла лишь с младшим братом.
Olgan piirustustaito ilmeni jo varhain. Perheessä ei ollut taiteilijoita, isä Herman Erik Gummerus oli Zürichin teknillisestä korkeakoulusta valmistunut rautatieinsinööri ja kaukana taiteen maailmasta. Äidin, Olga Elisabethin (o.s. Krook), suvussa sen sijaan musiikki oli vahvasti läsnä: taiteilijan isoäiti soitti erinomaisesti flyygeliä, ja hänen veljensä Karl Collan oli tunnettu suomalainen säveltäjä. Gummeruksen nuoren perheen esikoinen ja äitinsä täyskaima syntyi Helsingissä syyskuussa 1876: tuohon aikaan hänen isänsä työskenteli insinöörinä Pietarissa. Pian hänet kuitenkin siirrettiin Suomen pääkaupunkiin, ja taiteilijan varhaislapsuus kului talossa, joka sijaitsi aivan rautatieasemaa vastapäätä. Ihan naapuriin rakennettiin kymmenen vuotta myöhemmin Ateneumin taidemuseo, jossa toimii museon lisäksi Suomen Taideyhdistyksen piirustuskoulu, ja sinne nuori Olga meni opiskelemaan.
Vuoden 2020 lopulla Olli ja Bucklan ‑näyttely siirtyi Serlachiuksen museosta Tikanojan taidekotiin Vaasaan. "Olga palaa lapsuudenkotiinsa", iloitsivat paikallismediat. Eikä suotta, sillä Herman Gummerus siirrettiin ylennyksen myötä Vaasaan, ja laajentunut perhe asettui asumaan tilavaan huoneistoon rakennukseen, jossa nykyään toimii taidekoti. Olgalle järjestettiin jopa oma pieni huone vanhempien makuuhuoneen ja isän työhuoneen väliin. Täällä Vaasassa tuleva taiteilija sai ensimmäiset ystävänsä, sillä Helsingissä ujo ja arka Olga oli leikkinyt vain nuoremman veljensä kanssa.

Жизнь Ольги Гуммерус в Вааса биографы описывают идиллически: терпеливая, веселая и в меру строгая мать, вечно занятый и усталый отец, любящий тем не менее с удовольствием повозиться с детьми. И в шведской школе для девочек у тихой и серьезной Ольги трудностей не возникло. Директриссой школы тогда была ее родная тетя, Августа Крук, тоже заметная фигура в феминистской истории Финляндии: она отважно сопротивлялась русификации, участвовала в переправке оружия для активистов, позже стала одной из первых депутаток финского парламента и соучредительницей женской организации «Лотта Свярд». Кстати и к месту сказать, влияние тети сказалось: Ольга тоже участвовала в перевозке запрещенной тогдашними властями литературы, а ее брат Герман Гуммерус участвовал в вербовке молодых финнов, которых отправляли обучаться военному делу в Германию: готовили егерей для будущей армии независимой Финляндии.
Для обложки книги «Олли и Буклан» ее авторы выбрал автопортрет художницы, написанный в 1892 году. Здесь она точно такая, как ее описывают биографы и арт‑критики: нежная, неземная, печальноокая. Но и уверенная в себе: девица, которой в тот год исполнилось всего шестнадцать, уже твердо знала, чем займется в жизни, и отправилась продолжать образование в Хельсинки в Рисовальную школу Финского художественного общества. Там она поселилась у бабушки, Элизабет Крук, и это сильно облегчило жизнь ее матери, которая после смерти мужа осталась почти без средств и с пятью, помимо Ольги, детьми на руках.
Elämänkerturit kuvaavat Olgа Gummeruksen elämää Vaasassa idylliseksi: kärsivällinen, iloinen ja sopivasti ankara äiti sekä jatkuvasti kiireinen ja väsynyt isä, joka kuitenkin rakasti puuhailla lastensa kanssa. Myöskään ruotsinkielisessä tyttökoulussa hiljainen ja totinen Olga ei kohdannut vaikeuksia. Koulun johtajattarena toimi tuolloin hänen tätinsä, Augusta Krook, joka myös on merkittävä hahmo Suomen feministisessä historiassa. Augusta vastusti rohkeasti venäläistämistä, osallistui aseiden salakuljetukseen aktivisteille ja oli myöhemmin yksi ensimmäisistä naiskansanedustajista sekä Lotta Svärd ‑järjestön perustajajäsen. Tädin esimerkki vaikutti myös lapsiin: Olga osallistui kielletyn kirjallisuuden salakuljetukseen, ja hänen veljensä Herman Gummerus oli mukana värväämässä nuoria suomalaisia Saksaan jääkärikoulutukseen tulevan itsenäisen Suomen armeijaa varten.
Kirjan Olli ja Bucklan kanteen tekijät valitsivat Olgan vuonna 1892 maalaaman omakuvan. Tässä kuvassa hän on juuri sellainen, millaiseksi elämäkertojen kirjoittajat ja taidekriitikot ovat häntä kuvailleet: herkkä, eteerinen ja surusilmäinen. Mutta toisaalta myös itsevarma tyttö, joka vasta 16‑vuotiaana tiesi varmasti, mitä halusi elämällään tehdä, ja suuntasi jatkamaan opintojaan Helsinkiin Suomen Taideyhdistyksen piirustuskouluun. Hän asui siellä isoäitinsä Elisabeth Krookin luona, mikä helpotti suuresti hänen äitinsä taakkaa: tämä oli jäänyt miehensä kuoleman jälkeen lähes varattomaksi ja viiden lapsen, Olga pois lukien, yksinhuoltajaksi.

В учебу у видных финских художников, среди которых была, к примеру, прославленная Хелен Шерфбек, Ольга ушла с головой и старательно добивалась стипендий и наград. Но не отзывов критиков: ее картины на выставках обходили молчанием или ехидно высмеивали, указывая на ошибки. Признание пришло лишь после выставки 1912 года, в которой она участвовала под уменьшительно‑ласкательным именем Олли. Критик упомянул уже замужнюю Олли Эрстрем в списке… многообещающих молодых художников-мужчин. Журналиста можно понять: Олли в Финляндии – преимущественно мужское имя, но таким образом понятно еще, что художницу оценивали без гендерного клейма.
Освоив в Атенеуме все, что можно, Ольга отправилась в мекку художников той поры – Париж. Там бурлила жизнь, кипела Всемирная выставка, финский павильон вызвал всеобщий восторг, и город наводнили финны, в том числе – молодые художники. И между учебой в студии Эжена Карьера и вечерними уроками рисования в Академии Коларосси Ольга вела активную светскую жизнь в окружении поклонников, которые наперебой добивались внимания хрупкой черноволосой красавицы. Добивались многие, а цели достиг один – совсем не красавчик, пухленький Эрик Эрстрем, бывший к тому же моложе Ольги на пять лет и ниже ее ростом. Любовь оказалась взаимной, а союз на диво прочным – Ольга Гуммерус, с 1902 года Эрстрем, до самой кончины мужа оставалась его правой рукой, а после несчастного случая на вокзале в 1927 году и в прямом смысле слова. Художник Антти Халонен, брат прославленного Пекки, считал, что Ольга пожертвовала своей художественной карьерой и славой ради роли ангела‑хранителя талантливого мужа: «По-детски эгоцентричный и требовательный супруг украл все ее нежное внимание».
Olga uppoutui täysin opiskeluun arvostettujen suomalaisten taiteilijoiden, kuten esimerkiksi maineikkaan Helene Schjerfbeckin, ohjauksessa ja tavoitteli ahkerasti apurahoja ja palkintoja. Mutta kriitikot eivät juurikaan huomioineet hänen töitään: näyttelyissä hänen maalauksensa ohitettiin vaieten tai niitä pilkattiin ivallisesti virheiden takia. Tunnustusta tuli vasta vuoden 1912 näyttelyn jälkeen, johon hän osallistui lempinimellään Olli. Kriitikko mainitsi jo naimisissa olevan Olli Ehrströmin lupaavien nuorten miestaiteilijoiden listassa. Tämä on ymmärrettävää, sillä Olli on Suomessa pääasiassa miehen nimi, mutta samalla se kertoo siitä, että taiteilijaa arvioitiin ilman sukupuolen aiheuttamaa leimaa.
Ateneumista kaiken mahdollisen opin saatuaan Olga suuntasi tuon ajan taiteilijoiden mekkaan, Pariisiin. Siellä elämä kuohui, ja maailmannäyttely oli täydessä vauhdissa. Suomen paviljonki herätti yleistä ihastusta ja kaupunki tulvi suomalaisia, myös nuoria taiteilijoita. Opiskellessaan Eugène Carrièren ateljeessa ja käydessään iltaisin piirustuskursseilla Académie Colarossissa Olga eli myös aktiivista seuraelämää, ympärillään joukko ihailijoita, jotka kilpailivat hennon, tummakutrisen kaunottaren huomiosta. Useat tavoittelivat hänen suosiotaan, mutta vain yksi, ei mikään komea nuorukainen, vaan pyöreähkö, lyhyt ja viisi vuotta nuorempi Erik Ehrström, sai sen. Rakkaus oli molemminpuolista, ja liitto kestävä: Olga Gummerus, vuodesta 1902 lähtien Ehrström, pysyi miehensä oikeana kätenä tämän kuolemaan saakka, ja vuonna 1927 rautatieasemalla tapahtuneen onnettomuuden jälkeen myös aivan kirjaimellisesti. Taiteilija Antti Halonen, kuuluisan Pekan veli, arveli Olgan uhranneen oman taiteilijauransa ja maineensa ollakseen lahjakkaan miehensä suojelusenkeli: ”Lapsellisen itsekeskeinen ja vaativa puoliso varasti kaiken hänen hellän huomionsa.”
Высокая худощавая дама на каблуках и “шарик” в шляпе, едва достигающий ее плеча, – так выглядит супружеская пара Эрстрем на карикатуре Аксели Галлен‑Каллела, кстати сказать, мужа кузины Эрика и одного из первых его наставников. И впрямь – более непохожих людей не сыскать: тихая, молчаливая до мрачности Ольга и остроумный, говорливый, пышущий жизнью, Буклан, настоящий человек Возрождения, как о нем вспоминают. Олли едва умела сварить картошку, и ей до конца жизни помогала прислуга. Гурман и лакомка Буклан знал десятки рецептов одной только этой картошки. Позже, когда учредят журнал Suomen Kuvalehti Эрик станет вести там колонку о еде, а Ольга – о моде: у нее была прочная слава иконы тогдашнего стиля в Хельсинки. Замечательная рисовальщица сама иллюстрировала свои колонки, где, между прочим, писала: «Несмотря на дорогое время, мы должны быть нарядно одеты, это отнюдь не легко в то время, когда деловые связи с другими странами прерваны». «Журналы мод приходят к нам как отголосок далеких стран, создающих мировую моду… Но, несмотря на это, мы не можем не слышать эхо, мы хотим быть «шикарными».
Семьи, из которых происходили Олли и Буклан, не могли похвастаться достатком, и супругам всю жизнь приходилось работать там, где платили, к примеру, в архитектурном бюро «Гезеллиус, Линдгрен, Сааринен». Ольга не брезговала и разовыми заказами и обрела репутацию отличной копиистки и мастера портретов по фотографиям. Для заработка она и упаковку для компании Fazer создавала: в историю фирмы вошла коробка карамели Pihlaja и коробка для шариков мармелада с купидончиками на крышке по ее рисункам.
Прочный и гармоничный брак омрачала трагическая бездетность. Девочку, рожденную в 1905 году, спешно крестили Беатой, но и это не помогло: слабая малышка скончалась восьми дней от роду. Был еще сын, рожденный мертвым, и о нем поэтому нет никаких упоминаний, за исключением оброненного матерью Ольги в письме сестре: «Это так тяжело, что об этом никогда не говорили».
Pitkä hoikka nainen korkokengissä vierellään hattupäinen miehenpallero, joka juuri ja juuri ulottuu hänen olkapäidensä korkeudelle. Tältä näyttää Ehrströmien aviopari Akseli Gallen‑Kallelan pilapiirroksessa, Gallen‑Kallela oli muuten Erik Ehrströmin serkun aviomies ja yksi hänen ensimmäisistä ohjaajistaan. Ja totta tosiaan on vaikea löytää kahta näin erilaista ihmistä: lähes synkkyyteen asti vaitonainen Olga ja terävä-älyinen, puhelias ja elämäniloa pursuava Bucklan, joka muistetaan todellisena renessanssi-ihmisenä. Olli osasi vaivoin keittää perunoita, ja hänellä oli palvelijatar auttamassa keittiössä koko elämän ajan. Kulinaristi ja herkkusuu Bucklan puolestaan tunsi kymmeniä reseptejä pelkästään perunasta. Myöhemmin, kun Suomen Kuvalehti perustettiin, Erik alkoi kirjoittaa sinne ruoasta ja Olga muodista. Olgalla oli vankka maine aikansa tyyli-ikonina Helsingissä. Erinomainen piirtäjä kuvitti itse omat kolumninsa, joissa hän muun muassa kirjoitti: “Kalliista ajasta huolimatta täytyy meidän olla kuosikkaasti puettu, se ei suinkaan ole helppoa aikana, jolloin liikeyhteys muihin maihin on katkaistu.” ”Muotilehdet saapuvat meille ikään kuin kaikuna kaukaisista maista, jotka luovat maailman kuosit ja joista me saamme pääasialliset pukuaineksemme. Mutta siitä huolimatta emme voi olla kaikua kuulematta, vaan tahdomme olla ’chic’.”
Ollin ja Bucklanin perheet eivät olleet varakkaita, ja siksi pariskunnan oli koko elämänsä ajan tehtävä töitä rahan eteen, esimerkiksi arkkitehtitoimistossa Gesellius, Lindgren, Saarinen. Olga ei kaihtanut myöskään satunnaisia toimeksiantoja ja sai maineen erinomaisena kopioijana sekä valokuvien pohjalta tehtyjen muotokuvien taitajana. Ansaitakseen elantonsa hän suunnitteli myös pakkauksia Fazerille, yrityksen historiaan ovat jääneet häneltä Pihlaja‑karamellirasia sekä marmeladikuularasia, jonka kannessa on pikkuiset Amorit.
Vahvaa ja sopusointuista avioliittoa varjosti traaginen lapsettomuus. Vuonna 1905 syntynyt tyttövauva kastettiin kiireesti Beataksi; heikko pienokainen kuitenkin menehtyi kahdeksan päivän ikäisenä. Heille syntyi vielä kuollut poika, josta ei jäänyt muita merkintöjä kuin Olgan äidin sisarelleen lähettämä kirje, jossa hän kirjoitti: ”Se oli niin raskasta, ettei siitä koskaan puhuttu.

Одна из самых известных широкой публике работ Ольги Гуммерус‑Эрстрем – витраж «Соперники» в Виттряске, знаменитой вилле-ателье, спроектированного архитектурным бюро «Гезеллиус, Линдгрен, Сааринен». Эрстремы участвовали в проектировании и строительстве виллы, а позже для удобства работы переехали в Виттряск жить. В творческом багаже Олли обнаруживаются и другие витражи – выполненные для вилл и дворцов, которые проектировало архитектурное бюро, и для церквей, выстроенных другими архитекторами. Витражи собора в Форсса подписаны «Олли и Эрик Эрстрем», и это единственная официальная совместная работа пары. По поводу церкви Олаус Петри в Хельсинки у исследователей нет единого мнения: часть витражей приписывают Ольге, а в других находят почерк Эрика.
Yksi Olga Gummerus‑Ehrströmin suurelle yleisölle tunnetuimmista teoksista on lasimaalaus Kilpakosijat. Se sijaitsee Hvitträskin kuuluisassa ateljeehuvilassa, jonka suunnitteli arkkitehtitoimisto Gesellius, Lindgren, Saarinen. Ehrströmien pariskunta osallistui huvilan suunnitteluun ja rakentamiseen, ja myöhemmin he muuttivat Hvitträskiin asumaan työnteon helpottamiseksi. Olgan taiteelliseen tuotantoon kuuluu myös muita lasimaalauksia, joita hän teki arkkitehtitoimiston suunnittelemiin huviloihin ja kartanoihin sekä toisten arkkitehtien rakennuttamiin kirkkoihin. Forssan kirkon lasimaalaukset on signeerattu "Ollie ja Eric Ehrström", ja tämä on pariskunnan ainoa virallinen yhteisteos. Tutkijat eivät ole yksimielisiä Helsingin Olaus Petrin kirkon suhteen: osa sen lasimaalauksista on laitettu Olgan nimiin, ja osassa taas on nähtävissä Erikin kädenjälki.

Еще в больнице, после несчастного случая, лишившего его правой руки, Эрик начал учиться рисовать левой, и в этом как в зеркале, отразился весь его неуемный характер. С моцартовской легкостью он творил ювелирные украшения и мебель, изделия из металла, эмали, стекла, дерева, кованые элементы интерьера, медные двери значимых зданий, вплоть до Национального музея, витражи, картины, фрески и даже корону несостоявшегося короля Финляндии. Травма этой бурной деятельности Эрстрема не прервала, зато Ольга окончательно ушла на второй план. Это был ее собственный сознательный выбор – стать помощницей и фоном и практически забросить собственную работу. И в этом тоже, как в капле, отразился ее характер.
Счастливая семейная жизнь и радостная общая работа прервались в один ужасный день октября 1934 года, когда Эрик Эрстрем скончался, как пишут биографы, от проблем, связанных с полнотой. Он весил почти 120 килограммов, а когда попытался похудеть, организм этого шока не выдержал. На похоронах присутствовал весь цвет тогдашнего общества вплоть до маршала Маннергейма и композитора Сибелиуса. А безутешная вдова недолго прожила в одиночестве, хотя и работала, как написано в некрологе, опубликованном в газете Helsingin Sanomat, с безустанной энергией. В Рождество 1937 года Ольга Эрстрем заболела и, несмотря на усилия докторов, через несколько недель скончалась. Как утверждал ее врач, Олли оставалась пленительной и элегантной до последнего вздоха.
Eric alkoi opetella piirtämään vasemmalla kädellä heti sairaalassa menetettyään onnettomuudessa oikean kätensä, mikä osoittaa hänen lannistumattoman luonteensa. Hän loi kevyesti kuin Mozart koruja, huonekaluja, metalli‑, emali-, lasi- ja puuesineitä, taottuja sisustuselementtejä, kuparisia ovia merkittäviin rakennuksiin, kuten Kansallismuseoon, lasimaalauksia, maalauksia, freskoja ja jopa kruunun Suomen kuninkaalle, jota ei koskaan kruunattu. Vamma ei katkaissut tätä Ehrströmin myrskyisää toimeliaisuutta, sitä vastoin Olga vetäytyi lopullisesti taka-alalle. Oli hänen oma tietoinen valintansa siirtyä avustajaksi ja taustahahmoksi ja käytännössä hylätä oma taiteellinen työnsä. Tämä taas oli osoitus hänen luonteestaan.
Onnellinen perhe‑elämä ja iloinen yhteistyö päättyivät yhtenä kauheana lokakuun päivänä vuonna 1934, kun Eric Ehrström kuoli, elämänkertureiden mukaan ylipainon aiheuttamiin ongelmiin. Hän painoi lähes 120 kiloa, ja kun hän yritti pudottaa painoaan, keho ei kestänyt tätä shokkia. Hautajaisiin osallistui koko silloinen yhteiskunnan kerma, aina marsalkka Mannerheimista ja säveltäjä Sibeliuksesta lähtien. Lohduton leski ei kestänyt kauaa yksinäistä elämää, vaikka jatkoi työskentelyään, kuten Helsingin Sanomien muistokirjoituksessa kuvattiin, “herpautumattomalla tarmolla”. Olga Ehrström sairastui jouluna 1937 ja lääkärien ponnisteluista huolimatta menehtyi muutaman viikon kuluttua. Lääkärinsä mukaan hän oli viehättävä ja tyylikäs viimeiseen hengenvetoon asti.
В названии магистерской диссертации Хели Сеппяля, на которую ссылаются все статьи об Ольге Гуммерус‑Эрстрем, есть слова «неизвестная художница». Современные арт‑критики отмечают в ее картинах удивительную смелость цвета, глубокую душевность портретов, чрезвычайную психологическую чуткость и проницательность. Почему же многообещающая и чрезвычайно мастеровитая художница затерялась в истории искусства Финляндии? Ответ, кажется, нашла Пялви Мюллюля. Разглядывая автопортрет Ольги Гуммерус, написанный в Париже в 1901 году, исследовательница приходит к парадоксальному выводу: Олли не выставлялась и не искала славы вовсе не из-за скромности, а напротив, из-за уверенности в себе. «Изучение ее жизни заставляет вас думать, что у Ольги не было никакой потребности подчеркивать собственную значимость или обращать внимание на свой талант», – утверждает исследовательница.
Heli Seppälän maisterintutkielman, johon viitataan kaikissa Olga Gummerus‑Ehrströmiä käsittelevissä artikkeleissa, otsikossa on sanat ”tuntematon naistaiteilija”. Nykypäivän taidekriitikot korostavat hänen töissään hämmästyttävää värien rohkeutta, muotokuvien syvällistä sielukkuutta sekä poikkeuksellista psykologista herkkyyttä ja tarkkanäköisyyttä. Miksi siis tämä lupaava ja äärimmäisen taitava taiteilija katosi Suomen taidehistorian marginaaleihin? Pälvi Myllylä on kenties löytänyt vastauksen tähän. Tarkastellessaan Olga Gummeruksen vuonna 1901 Pariisissa maalaamaa omakuvaa tutkija päätyy paradoksaaliseen johtopäätökseen: Olli ei jättäytynyt pois näyttelyistä eikä karttanut mainetta vaatimattomuuttaan, vaan päinvastoin itsevarmuutensa vuoksi. ”Hänen elämäänsä tarkastellessa tulee mieleen, että Olgalla ei ollut mitään tarvetta korostaa itseään tai osaamistaan”, tutkija toteaa.
Перевеод: Пяйви Куусела
Suomentaja: Päivi Kuusela